2024年网页的设计方法 篇1
"Less is More“
少就是多
“极简”是近几年受到很多人喜爱的一种生活方式，极简主义有一句话：Less is More(少即是多)，提倡在繁杂世界里用更多的时间和精力去关注生活本身。
很多伟大的人，都崇尚极简，乔布斯就是极简主义的狂热信徒。乔布斯还在世时, 他的屋里只有一张爱因斯坦的照片、一盏Tiffany桌灯、一把椅子和一张床。
极简主义，把生活过的从容，拥有越少，越幸福，摆脱物质束缚，让人生焕然一新。
极·简 致极简主义101年
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在艺术文化的发展进程上，从现代主义对于巴洛克风格的反动，开始去除各种装饰造作。德国建筑大师Mies van der Rohe提出的"Less is More“，从而兴起以”简“为设计手法的概念，强调线条与形状的精简，结构则升华为建筑艺术的一部分，一语道破是以简驭繁的设计智慧。
自此在各国的设计领域投下影响的种子，同时为将来的极简风格奠定表现与延伸的厚实背景。
极简主义
腾出时间精力来留给更有益的事情
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有那么一天的午后，当我们看见阳光洒落在大地，光影辉映在一块岩石上，我们的心境如同岩石边的河流，那种最接近我们心灵的频率，毫无过度吵杂与不确定的慌恐，我们的思维是自由的，且随自我的意愿去构架，我们称之为极简的灵魂高度。
往往我们对极简主义最大的差异认知在于，以为它单调且不具人性，误解莫过于它是生冷到毫无情感的，极简来自于人内心最深层的渴望，它所代表的并不是表面所呈现出来的简单，我们在于极简主义中必须不断的自省着我们对生命的纯粹，极简主义不是单调而是一种沉静，用原生的概念与光影不断的对话，我们必须去思考在时间与空间里、视觉与灵性之间，寻求自我的一种展现，甚至与社会经济、人文思考、心灵与脉动的多元结合，却运用着最纯粹的元素来展现，我们甚至可直接说，极简主义正透过无色彩与光影，让我们未来、未知的灵魂共鸣，它不再与过去欧洲列强下的帝国华丽文化上做结合，相反的它极力跳脱出复杂的结构及繁琐的思维基础，运用最简单、最纯粹、最对称的反差式作为，让我们获得自省与检讨，让我们的心灵得以进化。
极简主义的情感是相当丰富，也不是单调的、更非生冷的毫无意义，它比起华丽主义的虚幻飘渺，未来主义的遥不可及，更值得我们去亲近，甚至更值得我们去接受。
里外皆美 以极简设计实现室内美学
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极简它的不奢求，它的平实、它的低调，似乎越在我们这个需要平静的年代，更表现出他的力量与震撼力，另外它的开放性，更容易去构思我们的未来及在自我构架中找到答案
极简设计将风格精粹延伸至屋内，以简洁自然为表现方式，让空间以简单的线条与少量的色彩，使之符合生活对简单的要求，塑造简约居家环境。
色彩简化也是简约风格的设计要点，整体以白、灰色为视觉呈现主轴，表现无性格的内敛感。
以简单的几何形、直线条组合为居家规划首选。，为空间设计与家具选择上维持利落线条。
简而美的空间，元素极少化，使用平衡简化的几何图形、材料和颜色来达成简朴质感，藉由内敛的设计养成，彰显生命更多的可能性。
极简美学 极简的设计风格
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对于极简设计，不能以风格将其限于框架，它其实是面对生活的态度，更是许多人终其一生追求的境界。
通过极简设计简化生活流程，摒弃一切无用的细节，保留生活最本真、最纯粹部分 。从装修的每个方面去做减法，剔除不必要的裝飾元素，将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，用最直白的語言表現空間，凭借干净的线条、纯粹的色彩，呈现出结构本身隽永的美感。并善用家具营造沉淀的氛围，进而赋予其本质性的个性，化纷繁为简洁，达到使用者对室内环境感官的、本能的、使用的需求，让人进行简单舒适的生活。
2024年网页的设计方法 篇2
一直觉得PPT当中有一个很尴尬页面，那就是目录。
它既不能像封面一样外表酷炫，也不能像内页一样内心丰富。总之就是：
偌大一页PPT里面，往往只有几行字的框架。
如何把这几行字设计的清晰又美观，我绞尽脑汁，总结了一套思路和技巧。
相信你看完这一篇文章，也能够轻松学会这些思路和技巧。文末附本文源文件下载，方便拆解练习。
方法总体分为三个步骤，第一个步骤是文本分解，第二个步骤是模块设计，第三个步骤是加法重组。
一、文本分解
PPT目录中中天然存在相互并列的若干个要点，他们之间应该是相互隔离的。
从元素的角度来看，这些文字不应该在一个文本框里。有多少个标题就应该有多少个文本框，这样才方便后期设计。
章节标题的文字应该足够精炼，并且字数相差不大。
二、模块设计
既然目录里字如此少，主题又如此明确。那我们就找找参考看看类似的东西是怎么设计的吧！
仔细想想，LOGO、标志标牌、出版物标题等设计物也是字少主题明确。上街遛遛，这是我随手拍的几张照片：
分析一下，是不是基本都是这三项：
目录标题也可以由这三项组成：标题、副标题、引导物。
这三者位置、大小、效果的不同组合，构成了目录的基本模块。
我们在设计目录模块的时候可以参考各种各样的排版方式。
副标题常常是标题的补充和解释，也可以是英文翻译或者汉语拼音。
是否添加副标题，很大程度上取决于PPT的应用场合。例如正式的学术报告、公司对外简介等场合，一般会给标题添加英文翻译作为副标题；内容结构十分清晰的介绍型PPT，也会用副标题的形式大致描述每一章节的框架。
当然，力求页面简洁或难以保证英文翻译准确等情况，也可以不加副标题。
引导物主要作用有三。一是快速计数，二是引导视线，三是加强设计感。我将引导物分为三类，相信覆盖了99%的PPT引导物样式。
第一， 数字。
包括直接使用、加框线、反白处理、多层形状叠加、加线条等手法。
第二， 图标。
与数字的处理手法十分相似，注意挑选图标时的一致性。
第三，英文。
一般是章节序号的翻译，如PART ONE。
把副标题和引导物与标题拼合起来，就形成了目录的基本模块。
三、加法重组
既然PPT目录是相互并列的若干个要素，那么它们的排版就应该以均匀排版为主。也就是基本模块横向间距或者纵向间距相等。
在间距相等的限制条件下，我们可以把目录排版成横向的、纵向的、斜向的、参差的。
由于PPT目录中本身的元素比较少，在重组模块时，主要考虑做加法排版。
第一种技巧是加形状。
例如给页面添加条形的色块，强化目录的横向排版：
将纵向排版的目录移至一侧，然后在另一侧添加色块平衡画面：
顺着斜向排版的目录方向绘制形状，形成一个通道，放置主要内容：
或者用形状将每个模块装起来，就像一张一张的卡片。
或者添加发散式的形状，形成聚焦效果，丰富页面。
第二种技巧，是加图片。
图片同样可以起到平衡页面的作用，页面哪里有大量空白，就可以将图片裁剪后放在那里。
可以放在左右：
可以放在上下：
可以填充在斜向的形状里：
甚至可以变成奇特的形态，只要画面整体是平衡的就行了：
直接将形状部分盖在图片上，既能够写文字，又打破了图片和留白处的僵硬线条：
第三种技巧是加蒙版。
也可以将图片放大至全屏，直接在图片上盖上一个蒙版，然后将目录放上去：
蒙版的使用既可以是全屏的，也可以是局部的：
利用形状和图片，将页面在纵深和平面上都分割开：
总之，添加形状和图片目的是为了丰富页面、平衡画面、创造新的空间。在添加图片时始终记住这些目的，就不会画蛇添足。
4、局部强化。
PPT目录其实还可以作为过渡页，提示现在正在讲的是哪个部分。在均匀排版、视觉统一的基础上，只要将某一个部分凸显出来就可以了。
修改透明度、颜色、大小等参数都是不错的凸显方式。
以上就是本期的分享。
总结一下：PPT目录的做法分为三步。第一步，将文本分解；第二步，模块设计；第三步；加法重组，最后有必要的情况下可以局部强化。你GET了吗？
最后，附送源文件~觉得有用的话支持一下点赞噢~
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2024年网页的设计方法 篇3
您好！很高兴回答您的问题！
一、平面
平面设计是这三种设计里最“古老”的专业了，可以说平面设计是一切设计的鼻祖，学任何设计都绕不开它。因为所有的设计理论比如配色，排版，字体等都是平面的基础也是设计的基础。同时平面设计也是比较复杂的，因为除了要了解基本的设计技巧以外也要了解材质，工艺等，不同的工艺和材质出来的效果也是千差万别，甚至在预算上都会差出好几个层级。
1.1载体
平面的载体在三类专业中算是比较多的，最常见的就是纸了，当然纸也分为了很多种，最常用的是铜版纸。铜版纸又根据克数的不同用途也有所区别。用到纸质的设计有画册，单折页，海报，杂志，名片等。这里关于名片多说一句，很多人说名片那么小的尺寸，如何才能有设计感？加的内容和装饰多了会显着很乱很拥挤，加的内容少了又给人的感觉没有设计感，这个问题如何解决呢？最简单的方法就是简约的设计+高档的纸+恰当的印刷工艺。不过这里所说的名片是比较高档的名片了，在公司里也是处于中高管理层的，一般的业务员因为分发的名片量比较大，所以就用最普通的纸就可以了，控制成本。
平面设计中还会用到的载体是喷绘和灯箱片用到的一种类似塑料的材质。此类材质的设计手法与其他设计无异，关于此类材质多说一句就是设计时的分辨率设置。一提到平面设计的分辨率很多人的第一反应就是300，这是个绝对的误区，其实在平面中也会用到150，72，甚至30。那这是如何划分的呢？最简单的一种解释方式就是阅读距离。一般捧在手上看的设计分辨率为300，比如杂志／单折页／画册等，因为阅读距离很近，如果分辨率比较低，会出现很明显的不清楚情况。
再有海报的设计一般是挂在墙上的，我们阅读时是有一些距离的，所以分辨率设置为150到200即可，很多人会问设计成300可不可以？当然可以，但有几个前提，首先你能找到那么大尺寸同时是300分辨率的素材图片，再有就是你的电脑是不是都能够带起来这么大尺寸同时分辨率又很高的文件，还是建议大家不要尝试了，结果一般比较惨。
再有还有72和30的分辨率，此类分辨率会用在阅读距离更远的设计上，比如马路上的大型围挡，商场大厦外面的五六层楼高的大型海报。
最后要提的一个材质是最近几年流行起来用的比较多的就是电子屏，在商场大厅，电梯墙壁，写字楼前台等地方现在都会用到电子屏来展示一些海报／通知／活动等。此类材质的好处就是更新内容方便，节省印刷成本，最重要的是没有印刷后果。印刷的风险比较大，因为印刷不可逆，印刷出来后出现了问题，基本没有补救的措施，而电子屏则没有这个风险。当然它的缺点就是没有很强的流通性，一般只能在固定的一个地方进行展示。
1.2用途
平面设计包含的品类是比较多，常见的画册／海报／单折页／名片／书籍装帧甚至包装等传统设计基本都是平面设计师的工作。除了这些印刷品以外还有logo设计，VI设计等工作。平面设计的品类就是比较多，所以想做一个优秀的平面设计师没有个几年的历练是很难达到的，这也是最初平面设计师转UI设计师和电商设计师比较容易比较多而网页转平面不容易的原因所在了。
平面设计师设计出来的内容很多，刚才提到了logo，VI我们统一称为品牌设计。画册，海报，包装我们统一称之为物料设计。两类设计统一归放到平面的名下一定是有原因的，品牌设计是用来宣传企业品牌的，规范企业的设计视觉，统一企业的宣传口径。
画册，海报，包装等物料是用宣传企业产品的，使自己的产品在原有的基础上更具商业价值。最具代表性的就是包装，我们经常会看到很多普普通通的产品包裹上漂亮的包装后，价格就会成倍的增长。所以不管是品牌也好还是物料也好都是用来做“宣传”的。这也是平面设计师最鲜明的特点，设计出来的东西用来做宣传。这个东西本身并不是产品，也不具备什么商业交易价值，都是为了公司为了产品服务的。
1.3技能
因为平面设计师需要做的内容涵盖的比较多，所以对于技能方面的要求也比较全面。比如除了最基本的PS／AI／ID等设计软件以外，还有了解到排版印刷工艺，材质使用，字体设计等。如果各位将来是做平面设计的话，印刷材质是关键，就像刚才说名片时提到的，同样的设计，如果材质不同给人的感觉也是完全不一样的。所以这一块除了看书学习以外，更直接的方式就是泡在印刷厂里，跟着老师傅走几遍流程，学到的东西会受益匪浅的。
二、网页设计
网页设计在现在的工作中又分成了两个工种，一种就是常规的网页设计师，设计企业的官网，或者是一些具备功能性的网站。另一种是电商设计师，在五年前，这个工种依然不被人看重，即便是现在也有很多电商企业称自己家的设计师为美工，这也就造成了很多设计师会不愿意来做电商设计，更不想承认自己是美工。但实际上做的好的电商设计师工资也是非常可观的，尤其是在一些大型的店铺，此类店铺的视觉自然也是能够在圈里数一数二的了。
2.1载体
网页的载体比较单一，在之前就主要是在PC端运用，后来移动互联网的流行与普及，使得网页在手机上也流行起来，还有平板等。为了保证能够多端正常显示，在html5和css3的帮助下流行开的一个名词叫着“响应式设计”，也就是使我们的网页能够在任何平台上都正常显示。
2.2用途
刚才我们说平面设计时提到了一个名词就是“宣传”。如果给网页也用一个名词概括的话，我觉着就是“载体”。没错，网页本身就是载体，企业站乘载了公司的产品信息，企业文化，品牌宣传等，是普通人了解一家企业的最基础入口。而类似于天猫淘宝此类的功能性网站，也是将网页作为了一个平台一个载体，来进行产品的销售的。网页本身是一个“容器”，里面“装”的内容决定了一个网页的价值。
2.3技能
在说平面时我提到了平面设计师转网页设计师是比较好转的，因为网页设计师同样需要具备对于色彩，排版和字体的敏感度。软件除了要会PS和AI以外还要需要了解Html和Dw。这里一定要跟大家强调的是网页视觉设计师不用对代码有非常深入的研究，因为在一家健康的运行公司里网页视觉设计师和前端工程师是两个工种。对于代码的态度是了解基础即可，深入了解如虎添翼。如果是做电商设计的话，从现在的趋势和2016年双十一的店铺设计来看最近一年是3D轻质感的天下，所以有心的设计师一定要会一款3D软件，市面上很多，3D MAX／MAYA／C4D等，给大家推荐的是C4D，出效果易上手。
三、总结
设计这个行业是一个充满了很多无奈的地方，表面光鲜，后面因为客户、资金、想法等所经历的坎坷只有自己体验了才知道。之前说过一句话，如果是因为看到了这个行业挣钱就来这里做的话，可以，没有问题。但是如果你很难使自己喜欢上设计的话，那还是奉劝各位需要慎重啊。因为如果不是真心喜欢的话，挣在再多钱也很难坚持下来，半途而废虎头蛇尾的事在这行里很常见的。
最后我一直跟人分享的一句话就是师父领进门 ，修行在个人。作为设计师你需要了解的是这个世界上最新的东西，紧跟时代，任何新东西的产生没有设计师是出不来的。所以无论是科班出身还是专业培训，一直都要做的就是自学。不要想着通过喷几句大品牌的设计来凸显自己的逼格更高，你自己的专业度和审美是无法和苹果几百人的团队来比拼的。喷Instagram的图标丑的都是没有用过的人。有心的人能谦虚的去看比自己优秀的作品，找出好处加以学习使自己进步。
最后说一句设计这个行业对于学历没有特别的门槛，你可以没有学历，但不能停止学习。